'Il Canto di Alina': il sogno di libertà delle vittime della Storia
Il sorprendente esordio alla regia di Ilaria Braccialini e Federica Oriente: un potente road-movie sulla scoperta di sé e della fragilità umana. In sala con Lo Scrittoio e il sostegno di WIFTMI.
Un film sulle donne e sulle umane tragedie, girato e sostenuto da un team che va oltre la binarietà dei generi: 'Il Canto di Alina', infatti, esordio alla regia di Ilaria Braccialini e Federica Oriente, presentato in anteprima internazionale alla 36ª edizione del Trieste Film Festival - dove ha conquistato il prestigioso 'Premio Corso Salani' dopo un percorso ricco di riconoscimenti in Italia e all'estero - è stato prodotto dal collettivo indipendente 'Oxymoro Creative Studio' con Akita Film, e realizzato, oltre che col sostegno di Friuli-Venezia Giulia Film Commission, Marche Film Commission e Fondazione Francesco Morelli –IED Milano, anche con il supporto di WIFTMI- Women in Film Television & Media Italia.
L'obiettivo dell'Associazione no profit WIFTMI - nata negli anni ‘70 negli USA e giunta in Italia nel 2018 - è promuovere l'equità e combattere i pregiudizi di genere nell'industria dell'audiovisivo e dei media, oltre ad incoraggiare e incentivare un cambiamento culturale nei contenuti dell'industria audiovisiva, che porti non solo ad una rappresentazione sempre meno stereotipata e più sfaccettata della donna, ma anche di tutte le categorie sotto e mal rappresentate in una prospettiva inclusiva ed intersezionale. WIFTMI auspica che tale cambiamento arrivi a incidere sui comportamenti quotidiani di tutte le persone grazie alla capacità dell'immaginario audiovisivo di dare forma alla nostra visione del mondo.
'Il Canto di Alina' - distribuito nelle sale italiane da Lo Scrittoio-Cinema d’Autore - racconta la storia di Johana (Caterina Truci), una giovane migrante moldava arrivata in Italia come profuga, dopo aver attraversato la rotta balcanica e il pericoloso confine fra Serbia e Ungheria. Durante il viaggio la ragazza incontra Alina (Adriana Papana), una connazionale poco più grande di lei, con cui stringe un forte rapporto di amicizia e d'amore.
Arrivate in Italia purtroppo le due ragazze cadono vittime del racket della prostituzione, in mano a uomini violenti e senza scrupoli: Alina, solo in apparenza più forte, finisce per diventare l’ombra di sé stessa fino a soccombere. Johana, disperata per la morte dell’amica e non più disposta ad accettare una vita di violenze e abusi, trova il coraggio di ribellarsi e scappare.
Proprio per sfuggire ad uno di questi criminali che è sulle sue tracce, e nel tentativo di raggiungere l'Austria, luogo di sogno di Alina, Johana rapisce un tassista friulano, Lorenzo (Cristiano Caldiron), portatore di un grave problema fisico, costringendolo ad avviarsi verso il confine in un viaggio silenzioso e (quasi) senza speranza, mentre Johana assume l'identità di Alina, per portare a termine un obiettivo che ne tenga vivo il ricordo.
Ma le possibilità reali, per una clandestina cresciuta nella violenza e nella paura, sembrano ridursi piuttosto che ampliarsi. Il viaggio si trasforma poco a poco in un confronto profondo tra due solitudini, quella di Johana e quella di Lorenzo, da cui emerge un inatteso rispetto reciproco e una fragile solidarietà che li unisce nel dolore. Per Johana la fuga diventa un atto di coraggio e di riscatto: oltre il confine finalmente la speranza di una nuova vita, libera di scegliere il proprio destino.
“Gli universi brutali della tratta umana offrono uno degli spaccati più sinceri e contraddittori della nostra società - hanno dichiarato le registe che hanno firmato anche la sceneggiatura del film, insieme al cineasta russo Denis Shalaginov - Johana è la rivalsa di una delle tante sommerse, capace di ribellarsi e di scoprirsi degna di un futuro diverso. La scelta della co-regia nasce dal desiderio di confrontarci con chi condivida la stessa urgenza ma abbia uno sguardo diverso sulla realtà. Non vogliamo cadere nell’etichetta della 'regia al femminile' che racconta un dramma femminile. È una sfida che ci spinge a crescere e ad andare oltre la nostra esperienza personale. E il team, ben più ampio della regia, non è mai stato limitato da binarietà di genere, ma arricchito dalle diverse sensibilità di ciascuno”.
Il sostegno ricevuto da Women in Film, Television & Media Italia, è stato molto importante per la diffusione e promozione del film nelle sale. WIFTMI ha così motivato la propria adesione al progetto: "Con 'Il Canto di Alina' le registe costruiscono un racconto terso e puntuale che ci restituisce la verità dolente delle vittime della storia, ma anche il sogno di una vita libera da confini e oppressioni”.
Nella seconda parte, il ritmo del film si fa più intenso e serrato, legato alle necessità della fuga ed alla paura dei fuggitivi di essere raggiunti e riportati nel mondo degli inferi dove i criminali possono nuovamente disporre delle loro vite e dei loro corpi: qui i dialoghi si rarefanno sempre più poiché è necessaria tutta l'attenzione, concentrazione e diffidenza possibili per sperare di restare vivi. Intorno agli esseri umani, la natura e le montagne del Friuli che fanno da cornice al racconto, da luoghi oscuri e minacciosi si trasformano in mete sicure, di accoglienza e salvezza.
Dopo Trieste, il film è stato selezionato in numerosi festival internazionali, tra cui Barcelona Indie Filmmakers Festival, Madrid Indie Film Festival, London Director Talent Movie Award, Westminster Film Festival e International Film Gala London. In Italia è stato inoltre finalista ai Fabrique du Cinéma Awards come migliore opera prima e ha vinto il premio per la migliore opera prima all'Asti International Film Festival. Nel cast: Caterina Truci, Cristiano Caldironi, Adriana Papana, Viktorija Portnova, Sorana Samolia e Filippo Todorov.
"Anche l’incontro con i ragazzi di questo collettivo, Oxymoro Creative Studio con Akita Film, con il loro talento e la loro esuberante vitalità creativa – raccontano Cinzia Masòtina e Claudio Puglisi de Lo Scrittoio – ha rappresentato per noi l’ennesima conferma che laddove vi sia da una parte il talento e dall’altra la capacità e le giuste competenze per individuarlo e svilupparlo si può riuscire a realizzare qualità. Pur essendo un piccolo film, 'Il Canto di Alina' rappresenta esattamente l’idea di cinema indipendente che da sempre sviluppiamo, sosteniamo e promuoviamo con passione e ostinata convinzione."